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Entre el 21 al 25 de febrero, la feria Urvanity cobrará vida en una nueva sede, más acorde con sus necesidades y sus aspiraciones, más amplia y mejor comunicada con la ciudad, como es LA SEDE del COAM

Los festivales se rifan a una banda que se ha convertido en un secreto de culto del panorama nacional indie, 'mientras que la gente quiera que toquemos, vamos a seguir tocando'

Julio es chino de nacimiento, pero tras catorce años en España, también tiene algo de aquí. En sus gestos es puro fuego, el mismo que abraza a su wok de hierro y el mismo que enciende su cabeza con mil ideas más veloces que sus palabras, que salen atropelladas en un español de la calle que 'mola' (como él mismo dice).  

La banda madrileña se juntó para tocar por primera vez hace 20 años. Con su nuevo disco bajo el brazo Mismo sitio, distinto lugar, comienza una gira que nace en Lima el 1 de marzo y culmina el 30 de junio en el Guggenheim de Bilbao
 

No es de las que hace promesas y propósitos para el año nuevo. Es más de valorar lo que ha hecho en el anterior, si está donde quería estar para replantearse hacia dónde quiere ir. El 2017 le ha cundido y el nuevo año seguirá ese camino. Irene Escolar pide al 2018 más oportunidades

Es uno de los integrantes del aclamado Novo Cinema Galego, que se asoma en sus obras al paisaje gallego para retratar su espesa naturaleza. El videoartista y cineasta Lois Patiño se llevó con su primer largo, el documental Costa da morte , el premio al mejor director emergente en el Festival de Locarno, entre otra docena de galardones internacionales

ElYELLA cierran los más importantes festivales nacionales, convocan hordas de fans y revientan salas como el Ochoymedio o La3. Se han ganado un lugar privilegiado en el panorama musical como DJ 'indies'. Un fenómeno que ha conseguido girar todas las miradas hacia su propuesta escénica creando una original experiencia musical y un espectáculo de emociones

La serie Paquita Salas fue la antítesis de la lógica y se convirtió en el proyecto audiovisual más celebrado de 2017. La webserie, dirigida por Javier Calvo y Javier Ambrossi, reivindicó el patetismo desde la naturalidad y todos quisimos ser amigos de esa representante de artistas a la que nunca dejaríamos cuidar de nuestros hijos. Detrás de ese personaje está Brays Efe
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Ana Juan. Snowhite

Snowhite, Edicions de Ponent (España) 2002

Ana Juan
Sobre lo sensible

Ana Juan pinta mucho en el mundo del Dibujo: licenciada en Bellas Artes y con fama mundial, es Premio Nacional de Ilustración 2010. Comenzó en la revista Madriz, en plena Movida Madrileña. Después vinieron sus colaboraciones en El País, Times o The New Yorker, donde publicó una portada sobre la guerra de Irak. También ilustra novelas ajenas y crea sus propias narraciones gráficas (como la infantil Comenoches), en las que sus personajes pueblan tanto ambientes marginales como fantásticos. Extremadamente metódica, madruga para trabajar todo el día con sus lápices en perfecto orden de revista.

¿Una buena portada puede ser un criterio para comprar o no un libro? ¿Sientes que tienes poder -y responsabilidad-? Responsabilidad sí, pero la misma que puedo sentir con cualquiera de mis trabajos. Poder, no.

Entre otros muchos autores, has ilustrado algunos de Isabel Allende. ¿Te lees cada uno de los textos que ilustras o el estilo literario del autor ya te orienta? Sí, siempre suelo leer los libros que ilustro, por placer, por honestidad conmigo misma y por respeto al autor y al editor. Con Isabel Allende tengo un largo recorrido que empezó cuando ilustré la cubierta de su libro La Isla bajo el mar. La obra de Allende es sugerente y está llena de imágenes, lo que facilita el trabajo del ilustrador.

¿El libro electrónico va a suponer un problema para los ilustradores? El libro físico siempre va a existir. Las ediciones cuidadas, las buenas traducciones... Los dos soportes están destinados a convivir.

Has firmado dieciséis portadas de The New Yorker. ¿Trabajar para esta publicación es un sueño para un ilustrador? No todos tenemos los mismos sueños. The New Yorker apareció en mi vida y he aprovechado todas las oportunidades de colaboración que me ha dado. Es un trabajo duro y exigente que no siempre tiene el fin deseado, pero hay que aceptar las reglas del juego si se quiere estar ahí.

¿Qué haces si ante un encargo un cliente te dice, simplemente: “No me gusta“? Doy dos pasos atrás y reflexiono, muchas veces hay malentendidos, o no he sabido captar el deseo del cliente. También puede ocurrir que el cliente no sepa lo que quiere y entonces entramos en una espiral de donde es dificil salir con algo satisfactorio para ambas partes.

Ana Juan. Dos hermanas

Sorelle, Editorial Logos (Italia) 2010 /

Imagínate que el genio de la lámpara te dice que puede volver de carne y hueso a uno de esos personajes que has creado. ¿A cuál escogerías? A ninguno, en mi trabajo exorcizo mis demonios y no quisiera estar en sus manos.

Dices que en Japón, donde estuviste con una beca, viviste una de las etapas más emocionantes de tu vida. ¿No te dio por el manga? Japón todavía era bastante inaccesible, no circulaba tanta información sobre este país como en estos últimos años, y yo llegué allí completamente sola. Descubrí un país que me fascinó y disfruté de momentos difíciles de igualar. Aunque fui con una beca concedida por la editorial Kodansha, de esta colaboración salió un libro que poco tiene que ver con el manga, Amantes.

¿Crees que tus ilustraciones tienen un toque femenino? ¿El arte varía según el género del artista? Lo femenino y lo masculino son conceptos bastante discutibles. Más que de género hablaría de sensibilidades. Si se nota o no que soy mujer no es mi intención, y depende de la mirada del lector.

¿Ilustrarías un cartel para que el movimiento 15M lo colgase en Sol? Sí, en Sol y en otros muchos lugares habría que mostrar la indignación. Aún no he tenido tiempo de pensarlo, pero voy a hacerlo. ¿De verdad una imagen vale más que mil palabras? Definitivamente, sí.

Texto: Paloma F. Fidalgo

www.anajuan.net

Ana Juan. Sobre lo sensible