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Joaquín Reys

¿Quién está ahí?
Entrevista a Joaquín Reyes

Personajes referentes de la cultura contemporánea parodiados al máximo, ilustraciones, animaciones... un cambio renovador y necesario del humor en España salido de una "factoría" dirigida por Joaquín Reyes y participada por Ernesto Sevilla, Raúl Cimas y Julián López, cuyas máximas han sido La Hora Chanante, Muchachada Nui y los mundos que se despliegan desde dentro.

Imitas a referentes culturales de la generación a la que perteneces, ¿les concedes una parte de idolatría? No admiro de la misma forma a todos, pero tiene que haber algo que me llame la atención. Sólo conozco al personaje. En muy pocas ocasiones puedes hacerte una idea de cómo es realmente ese cantante, actor o lo que sea. Me acerco con cierta simpatía aunque luego vaya a darle palos o zanahorias...
Pero pegas duro... Esto entra en el terreno de las disculpas, cosa horrible porque tengo que asumir el trabajo que hago y las interpretaciones siempre son libres. No es imitación, sino una recreación del personaje. Con sus defectos y con sus virtudes, exagerando al máximo. Además juego a parecerme físicamente. No hablo ni me muevo como ellos, en muy pocas ocasiones copio algún gesto. Con lo cual, un personaje parodiado sólo tiene dos opciones: comprarlo o no. Pero ¿enfadarte? No es una imitación... Es una cosa tan freak. Intento hacerlo con cariño. Ahora vamos siendo más conocidos y conociendo a la gente a la que parodiamos, pero no me puedo dejar influenciar. Voy a imitar a Alaska, pues un día quedamos y nos vemos. En su caso les encantó aunque los traté como a todos.
¿Guión férreo, o improvisación? En los sketches hay que llevar un guión muy cerrado. Celebrities es otra cosa; Tomo notas sobre el personaje y luego improviso. Los editores hacen comedia con el montaje; es gracioso, porque condensan 15 minutos de improvisación y chorradas en una pieza de pocos minutos.
¿Hacia donde se dirigirá Muchachada Nuí en la tercera temporada? Hemos hecho dos temporadas buenas, pero ahora la estructura no será tan predecible. Habrá series y animación nuevas. Queremos que sorprenda. Hemos escrito piezas de un minuto con las que rompemos el ritmo. De animación casi solo había Enjuto y Los Klamsteim; quería que hubiera otras nuevas, y darle un poco de descanso a Enjuto. Los fans lo sienten tan suyo que una vez salvada la sorpresa... ¡ellos ya piden más! los fans de Internet son muy exigentes. Quieren que Enjuto hable de esto y de lo otro; ya no quieren capítulos chorras. Y ¡siento la espada de Damocles!
¿Os veis en pantalla grande? Es una idea que desde Chanante nos sobrevuela. Pero el tiempo nos viene bien, no hay que precipitarse. Escribimos cada vez mejor, actuamos cada vez mejor... Pero sí, una comedia escrita e interpretada por nosotros; Algo como las nuevas comedias americanas con cómicos del  Saturday Night Live o, en lo mejor, como Monty Python.
Hacéis metalenguaje "humorizando" acerca de hacer cine, tv,... Demostráis riesgo Asumimos esos riesgos porque nos dejan. No puedes hacer un programa como éste intentando tener un 12 % de audiencia, pero parece que tenemos nuestro hueco. En TVE están muy contentos, hemos firmado por otras dos temporadas. Les proporcionamos un público que está huyendo de la tele, jóvenes que están viendo la tele por otras vías.
¿Que referencias hay en la animación que estáis haciendo para el programa? Canal Plus y Canal Satélite Digital utilizaban mucho la animación, antes teníamos la MTV. Sobre todo, Bill Plimpton y John Kricfalusi, el de Ren y Stimpy; Una irrupción en la animación para adultos. También nos gustaba Tartakovsky, el dibujante de El Laboratorio de Dexter y Las Supernenas. Cartoon Network renovó el mundo de la animación con personajes como Dexter, y Vaca y Pollo... La animación ha sido siempre muy especial para mí. Hanna Barbera es un referente y Disney, por supuesto.
En el programa, en revistas, en portadas de discos,...tus ilustraciones ofrecen un mosaico de estilos y de referentes. He hecho las de Mercromina; Enrique Borrajero, que compone la música del programa era del grupo. Me gustaría dedicarme sólo a hacer portadas. Podría renunciar a salir en la tele, pero no podría dejar de dibujar. La satisfacción que tienes cuando estás dibujando solo... es acojonante. Me hizo más ilusión ver mis animaciones en la tele, que verme a mí mismo. Leo muchos cómics y veo dibujos animados, así que en el programa hay muchas referencias gráficas que  le dan personalidad. Cuando estudiaba todos imitábamos a Javier Aramburu; tenía esa sinergia con el rock que tanto nos gustaba. Demostró cómo se puede tener una carrera coherente como ilustrador. Compartí con el un diccionario de latín: yo ilustraba una parte y él otra. Me gustan los dibujantes americanos, los de la contracultura como Robert Crumb, Daniel Clowes, Peter Bagge...
Así que eres hijo del cómic americano independiente, del indie de la música y la escena alternativa de los 90... Muy americanizado. También leo a autores franceses, pero mi influencia como ilustrador y en la animación es muy americana. Goya era afrancesado y nosotros americanizados, ¡qué le vamos a hacer!. Era grunge pero también viví ese momento de El inquilino Comunista, el sello Elefant, incluso ese rollo de "Los Planetas se han ido a una multinacional, yo quiero que sigan en una independiente"... Fue algo bueno, que quedó, no una cosa efímera, quedaron muchos grupos...
Para cerrar, una novedad. En la siguiente temporada va a haber una marioneta en el programa. He pedido que me la fabriquen pero no sé que va a hacer. Jim Henson es otro de los tótems; Barrio Sésamo, Fraguel Rock, El Cristal Oscuro, Dentro del Laberinto... Es una primicia, pero date prisa en publicarlo, que soy muy indiscreto.

¡Joaquín Reyes recomienda!

* Escucho un montón de música pero recomiendo a Travolta, el nuevo proyecto de Joaquín Pascual de Mercromina. Me encanta, aunque también asume riesgos. Tiene vocación minoritaria, pero es un disco que me encanta.
* Hace poco he leído un cómic que se llama El Manual de mi mente de Paco Alcazar. Impresionante. Es un tío tan brillante que tienes ganas de matarlo. ¡Dios mío, qué gracioso! ¿Cómo se le ocurre todo eso?
* Wall-E me parece una maravilla; una peli que se recordará. Para niños con 45 minutos iniciales sin diálogo; arriesgado, y eso que es mainstream. Esa idea de que el 3D sustituiría a la imagen real fue errónea; el 3D es una forma de animar. Con ello, Pixar propone un universo gráfico distinto al de la animación tradicional.
* El Tupper Ware, que es un bar de Malasaña, de amigos que ahora inauguran otro: el Picnic. Cuando sales, además de embriagarte, de aturdirte, lo que quieres es estar con amigos y cuando empiezas a cumplir años, lo que quieres es estar en un lugar donde escuchar buena música y con amigos. O eso, o terminar en la casa de alguien...

Texto: Christian Osuna.
En la foto, Joaquín Reyes interpretando a Robert Smith, de The Cure.

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