Carioca además de ser un homenaje a su ciudad natal Río de Janeiro es un disco que ilustra su particular manera de componer y recitar.

Abunda el muestreo de diálogos peliculeros y la referencia a estilos dispares.

Surgieron de la nada, nadie confío en su música, y ningún sello les ofreció cobijo. A CYHSY! la suerte les dio la espalda hasta que toparon con el entusiasmo de insound.com, la tienda de discos por internet más influyente del planeta.

Clint suenan contudentes, pulcros, muy intensos y entretenidos. Podrían pasar por unos clones de Friends of Dean Martínez, pero son mejores, tanto que éste país nunca será suficiente para ellos porque seguramente aquí nunca se les querrá entender.

El nombre es un homenaje a Clint Eastwood en su vertiente de justiciero macarra

Para hacer tus fiestas no te puede faltar este disco

El mundo clásico de Sierra se encuentra por tercera vez con el exasperante de Bianca, ahora en un bosque a punto del anochecer. No impactan como en el bellísimo La Maison de Mon Rêve; se mantienen a veces soñadoras, a veces salvajes y reincidiendo en la fórmula de su sonido.

Una obra imprescindible y de enorme calado

La segunda parte (New York) introduce ritmos house para deleite de los más bailongos.

Este es un disco muy trabajado en estudio que alterna el pop y trip hop atmosférico, elegante y electrónico

Una excelente selección de remezclas tórridas, bailables y sofisticadas a partes iguales

“Likes...” : Un debut de gran nivel

Dean Wareham era el alma matter de los magníficos Luna disueltos en 2004, y de los hipnóticos Galaxie 500. Y Britta Philipps bajista en Luna. Dean & Britta editaron en 2003 “L’avventura” el debut en largo de su proyecto.

Aunque el paisaje de las discográficas no era bonito, Deluxe ha retomado su viaje musical con doce temas que ejercen de catalizador autobiográfico pero no flagrante. Canciones con letras que miran hacia delante y con ritmos angulosos que se retuercen en círculos abiertos.

Aborda desde unos presupuestos de cuidada estética el tema de la ruptura: en el amor, en la vida personal y en la vida como tal

La colección agrupa a una nómina tremenda de remezcladores que deja sin aliento

Se han superado a sí mismos.

"Your blues" es un disco excelente de pop de cámara, glam de baja intensidad, y folk colorista que supera con creces cualquier disco anterior

Deus sigue soplando

El artista se aleja del underground

La revolución del nuevo folk no tiene visos de detenerse. Devendra Banhart es un ejemplo de la grandeza de la música que busca más allá. La mejor de la globalización musical ha sido la fusión de estilos, que no la confusión, dando a conocer combinaciones estelares.

Edición más que correcta con libreto generoso y, para las 5.000 primeras copias, DVD de la gira de los berlineses con TBP en el 82.

Una maravilla de disco

Queda aplaudir el intento de aportar algo personal al descolorido panorama nacional

Sus creaciones se encuentran en ese apartado paraíso de los pioneros que crean pedazos de historia y a cuya sombra brota una legión de seguidores e imitadores.

Un álbum hermoso de un artista imprescindible

Primer directo del de Nantes y triunfo total. Si en sus conciertos en solitario Dominique Ane hace brillar su cancionero en un total ‘tête à tête’ con el público cuando actúa con banda, como es el caso, el asunto adquiere un nivel superior.

Melancolía portuguesa

El debut de este cuarteto

Historias de sensualidad, amor y del sentir cotidiano de la calle acompañan las composiciones.

Su tratamiento vocal es poco acertado y sus letras ni son graciosas ni nos llegan

Jeff Tweddy y su banda se supera con cada nuevo disco. A ghost is born (Nonesuch / Warner, 04) ya apuntó alto. Fue uno de los mejores discos de aquel año y los dio a conocer a un mayor público.

En Un sentir hay colores de la riqueza musical del sur: percusiones africanas, aires mozárabes; y del norte: el jazz, el folk, dejes rock.

No se puede más con una guitarra, una batería y dos gargantas

Este trabajo compuesto de trece canciones muestra una amplia tradición africana mezclada con gospel y toques de soul. Como suele pasar con muchos de estos proyectos son más valorados fuera de nuestras fronteras (vease Reino Unido y Japón ) y aquí suelen pasar desapercibidos, también es cierto que no se prodigan mucho en presentarlos en directo.

La cabeza pensante de Clem Snide, el grupo de country-pop alternativo más exitoso desde que Wilco saltó a los charts de medio mundo, pone en circulación un segundo trabajo en solitario que sigue la premisa básica de la ironía más introspectiva y especial de la que parece que sólo él pueda dar fe en la actual escena de cantautores escorados hacia lo americano.

El CPV es sin duda una formación indispensable para obtener una visión del cotarro primigenio, al que buena parte de los medios quiso negar un futuro. Sonido mejorado y, de propina, el inédito “Raggamanada”.

Un cóctel mestizo de rumba, son, reagge, ragga, pachanga y bossa con aderezo de flamenco y esencia de Radio Futura

Bajo un aspecto fiero, de riffs, con un fuerte acicate melódico, arranca el nuevo trabajo del trío de Brooklyn. Bajo una apariencia entre el folk-rock alternativo se ampara una formación que ha tardado cinco años en publicar este nuevo trabajo, tras la pérdida de su anterior guitarrista y vocalista.

Dicen de ellos que son aún más sorprendentes en directo.

Ritmos y sonidos que apuntan casi siempre al sur y beben de la mejor tradición de los versos populares en castellano.

Evripidis es un griego instalado en Barcelona. Su carta de presentación como artista es este álbum de pop elegante y bien ornamentado basado en el sonido de los sesenta pero con una mirada en la actualidad. Arreglos precisos y una nutrida banda de colaboraciones vocales e instrumentales que enriquecen el conjunto y la estructura del álbum.

Estos cuatro chicos de Austin (Texas) a los que han colgado la etiqueta de post rock, de la que reniegan, ofrecen en su nuevo álbum una suma honesta de sus cinco anteriores y de sus ocho años de camino en solitario. Su música sin palabras no debería haber sido ignorada durante tanto tiempo por aquí.

En su anterior trabajo Largatija Nick ya adelantaba una vuelta a su sonido original (Inercia, Su). Con El Shock de Leia no sólo logran temas a la altura de sus mejores himnos si no que consiguen un disco prácticamente redondo y abrumador de principio a fin. Sencillo y difícil, tan esencial en lo instrumental como sugestivo en sus letras.

En el primer tema se anuncia el sabor mediterráneo de este nuevo álbum

Un disco que sólo se vende por Internet: www.testinground.com

Han contado con la masterización de Ian Cooper (Bowie, Human League). “Movin on” abre, hace que te muevas y engancha.

Aunque la mayoría de las letras estén en euskera, al final, pillas más o menos, como en inglés: “Homer Simpsonen pijamak”, “gora Mexicon”, “fozilisatze intelektuala”...; y el libreto, muy atractivo, ofrece traducción a varios idiomas.