TITZINA

El próximo 30 de agosto regresan a Cuarta Pared con una radiografía de memoria histórica y el retrato de una guerra civil amordazada por el tiempo. La protagonista, embarazada, emprende un onírico viaje a su pasado para conocer la historia de su abuelo, desaparecido en la contienda. Desde el desgarro, la inteligencia, el humor y la nostalgia. Un brindis por el talento.

¿Cómo se esquivan los tópicos históricos tan recurridos y manipulados?

Es la historia de alguien que necesita conocer la historia de su vida y emprende un viaje hacia la búsqueda de su memoria. Es una cronología sobre el drama personal a quien que le falta parte de su vida, es entonces cuando surgen los paralelismos emocionales con la guerra civil.

¿Es una obra con víctimas y verdugos?

Los análisis son a posteriori. Enmarcamos la realidad y dejamos autopista libre a la imaginación del espectador para que se convierta en un buscador de mártires, injusticias y perversos.

¿Crónica de una frustración o un manifiesto por la memoria?

Es una biografía personal de la guerra. Las consecuencias de un conflicto no son los ideales y los grandes eslóganes, sino los naufragios personales e insustituibles. Historias de despedidas sin regreso con las que se identifica una sociedad que todavía escucha los rugidos de la guerra. Es emocionante leer las dedicatorias del libro de visitas a la salida de la obra. Los espectadores exigen saber más sobre su pasado. Para nosotros, ese es el gran triunfo. Provocar y hacer sentir. 

¿Cómo fue el proceso de documentación?

Primera fase de investigación: leer libros, bibliografía. Segunda parte del proceso, viajar a lugares en guerra para entender la resistencia psicológica en un conflicto. Viajamos a Bosnia para sentirnos reflejados con una ocupación que vimos real por televisión y no la vivimos. Después volamos a Washington para entender la realidad armamentística y conocer como la sociedad afronta el papel protagonista, sacrifica a jóvenes y persuade desde la propaganda. Tercera fase: visitamos en geriátricos a personas que habían vivido el conflicto para entender una historia y poder

Es sobre la guerra civil, pero tiene un tono universalizante…

Una guerra no avisa, empieza. Y la secuencia es la misma, en Bosnia y en España, en Pekín y Alabama. La obra de teatro se ha representado en Alburquerque y los espectadores se han sentido reflejados, al igual que el público de Sbrenica. La conclusión es que la guerra sólo produce víctimas, terror y desconsuelo. Empieza el conflicto y la persuasión para que defiendas unos ideales, si eso no te convence, te convencen para salvar tu casa, y su eso no funciona,  te incitan a luchar para salvar a tu familia. Finalmente, cuando empiezas la guerra no podrás salvar nada porque ya te habrán robado y podrido el alma.

Gila presentaba la tragedia desde el humor… ¿Cómo se hace comedia de un drama?

Cuando afrontas un tema dramático puede quedarse en la retórica y superficialidad, porque vas a deletrear la moraleja, descubrir el gran lema y manipular los sentimientos del público antes de que pueda sentir. El mecanismo de la comicidad es engañar desde la indefensión, porque cuando suelten la carcajada va a aparecer un drama que le va a golpear, que va a resultar insoportable.

Una cama, una mesa, una tv y dos sillas ¿Cuál es la ventaja del minimalismo escénico?

El objetivo es que trabaje el imaginario del público. Le damos las herramientas mínimas para que pueda imaginar, de esta forma conseguimos una mayor interacción y dinamismo. La esencialización del espacio escénico para potenciar el imaginario escénico.

¿Moralizadores o agitadores de consciencias?

Somos un escenario para que otros agiten y remuevan consciencias. Un espacio de debate. La lectura le pertenece al público.

¿Analistas o presentadores de realidades?

Analistas. En cada proceso de creación nos sumergimos en el contacto y observamos la realidad. Analizamos la realidad desde dentro hasta lograr entenderla y poder compartirla.

“Entrañas” · Sala Cuarta Pared · Del  30 de agosto al 16 de septiembre